“Mare Nostrum”: Le sculture di Andrea Roggi in Liguria. Seconda tappa Genova.

Con il progetto Mare Nostrum, Andrea Roggi porta le sue sculture lungo le coste liguri, dove il dialogo tra mare, materia e luce apre un nuovo capitolo di un percorso artistico già avviato con Terra Mater. In ogni luogo che accoglie le opere, le sculture entrano in relazione con il paesaggio e con la storia del Mediterraneo. Diventano immagini di un’umanità che da sempre guarda al mare come a un punto di partenza, a un orizzonte verso cui tendere. Il mare accoglie le forme del bronzo, che si riflettono sull’acqua e si mettono in dialogo con la luce e con l’ambiente circostante. Mare Nostrum è prima di tutto un invito a riconoscere il mare come uno spazio condiviso, un luogo che nella storia ha messo in contatto popoli e culture diverse. Le sculture diventano così un ponte tra uomo e natura, evocando rotte antiche e nuovi inizi.

In Liguria, il Mediterraneo parla con mille voci: il respiro antico di Genova, la dolcezza dorata di Alassio, la perla nascosta di Portofino. Ogni località custodisce una sfumatura unica di paesaggio, ogni città narra un diverso racconto di viaggi, scambi, orizzonti. In questo scenario di bellezza prende vita, in seno a Ligyes 2026, il progetto espositivo Mare Nostrum, un percorso che intreccia arte e territorio, conducendo le sculture di Andrea Roggi lungo una rotta ideale da Levante a Ponente. Le sue opere, alberi che affondano nella memoria e sfere che si aprono al cosmo, dialogano con le piazze, gli scorci e i moli trasformando ogni tappa in un incontro tra materia e infinito.

Ogni esposizione crea un incontro tra la forza della materia e il movimento delle onde, dove l’arte di Andrea Roggi dialoga con il mare e con il paesaggio che la circonda.

“Essere giunti alla realizzazione di questa esposizione rappresenta per me un momento importante, perché segna la naturale continuità di un percorso artistico già avviato con Terra Mater, che oggi trova un nuovo sviluppo nel progetto Mare Nostrum. In questo dialogo tra elementi, scultura e natura si crea un connubio profondo che trova nella Liguria e nelle città che accolgono la mostra un luogo ideale per esprimersi. Desidero ringraziare la Città di Genova per aver accolto e sostenuto questa esposizione, insieme a Ligyes, alla Città di Alassio e alla Galleria Ravagnan, con cui porto avanti un rapporto di stima e collaborazione che rende possibile la realizzazione di progetti culturali di questa portata. Il dialogo con l’elemento dell’acqua e del mare diventa così il filo conduttore di un viaggio che prende avvio in Liguria e proseguirà in Sardegna, aprendo un nuovo scenario di connessione artistica e culturale nel cuore del Mediterraneo.” – Andrea Roggi

La collaborazione territoriale sostiene questo progetto culturale itinerante non solo perché amplifica il richiamo del mare come simbolo di vita, ma perché risuona di prestigio in tutta la regione ligure, ancora una volta crocevia di bellezza, storia, futuro e soprattutto arte.

“Con la Galleria Ravagnan e Ligyes_Alassio Genova Cultura Fest oggi assistiamo alla seconda tappa del progetto Mare Nostrum. Questa rassegna estiva ha molteplici anime” – afferma Marco Melgrati, Sindaco della Città di Alassio – “L’arte è una delle pagine importanti che hanno contribuito a portare il nome di questa rassegna culturale da locale a nazionale. Dopo Portofino e Genova, ultima tappa di Mare Nostrum sarà proprio Alassio dal 6 giugno al 30 novembre.”

“Siamo felici di tornare a Genova, dopo il grande successo della mostra di Bruno Catalano nel 2024, con un nuovo importante progetto espositivo dedicato, per la prima volta in città, al Maestro Andrea Roggi. Un grazie speciale al Comune di Genova, alla Regione Liguria, alle istituzioni culturali, agli enti coinvolti e agli sponsor che hanno creduto in questo progetto e ne hanno reso possibile la realizzazione. Le opere di Andrea Roggi dialogheranno con la città e con i suoi luoghi più simbolici, offrendo a cittadini e visitatori l’occasione di incontrare l’arte contemporanea in modo spontaneo e coinvolgente, fuori dagli spazi tradizionali e nel cuore della vita urbana. Vi aspettiamo in Piazza De Ferrari per condividere insieme questa nuova esperienza artistica nel cuore di Genova.” – Chiara Ravagnan

Le quattro opere monumentali in bronzo protagoniste dell’esposizione a cielo aperto di Andrea Rogggi a Genova:

Ki

Ki nasce dalla riflessione sull’energia vitale che attraversa ogni forma dell’esistenza. Il titolo richiama una forza invisibile e profonda, capace di nutrire corpo, mente e spirito, creando equilibrio tra l’essere umano e il mondo che lo circonda. L’opera si collega al tema dell’Albero della Vita, centrale nella poetica di Andrea Roggi. Le radici rappresentano il passato: la memoria, la cultura e la tradizione da cui traiamo nutrimento. Il tronco corrisponde al presente, l’unico tempo in cui possiamo agire e costruire attraverso l’amore, evocato dall’unione di due figure antropomorfe. I rami e i frutti si aprono invece al futuro, raccogliendo i valori del passato e l’energia generata nel presente. In Ki, passato, presente e futuro si fondono in una visione armonica. L’energia vitale diventa il principio che connette ogni cosa: ciò che siamo stati, ciò che siamo e ciò che possiamo diventare. L’opera racconta così un futuro positivo, nato dall’incontro tra memoria, amore e consapevolezza.

Il Volo della Conoscenza

Il Volo della Conoscenza raffigura una figura femminile antropomorfa che si libra nell’aria con un forte senso di libertà. Il corpo sembra sollevarsi nello spazio, trasformando la materia in movimento, slancio e leggerezza. La superficie dell’opera è attraversata da pieghe e segni grafici che richiamano le pagine di un libro, simbolo della conoscenza che si apre, si diffonde e prende forma nel bronzo. La lunga treccia affusolata sostiene l’intera composizione, creando un equilibrio intenso tra radicamento e ascesa. Con quest’opera, Andrea Roggi racconta la conoscenza come una forza capace di liberare e innalzare l’essere umano, senza spezzare il legame con la terra. Il Volo della Conoscenza diventa così un’immagine di unione tra anima e suolo, sapere e libertà, da cui nasce un equilibrio saldo e profondo.

Le Radici della Rinascita

Le Radici della Rinascita è un’opera inedita che si collega al tema dell’Albero della Vita, uno dei simboli centrali della poetica di Andrea Roggi. La scultura riflette sul tempo e sul percorso dell’essere umano, mettendo al centro il legame tra passato, presente e futuro. L’opera rappresenta figure umane unite a elementi vegetali, come radici, rami e forme naturali. Questa fusione tra corpo e natura racconta il rapporto profondo tra l’uomo e la vita, ma anche la possibilità di rinascere attraverso valori essenziali. Andrea Roggi sottolinea il valore dell’amore, dell’altruismo e della conoscenza: forze capaci di liberare l’uomo da pregiudizi, chiusure e pensieri limitanti. Le Radici della Rinascita diventa così un simbolo di crescita interiore, apertura e nuova consapevolezza.

Campana Incontro di Popoli

Campana Incontro di Popoli si presenta come una scultura in bronzo dalla patina verde-azzurra, collocata su una base in pietra. La forma richiama quella di una campana e si sviluppa verso l’alto attraverso una rete di figure umane stilizzate, unite tra loro in un intreccio continuo. I corpi sembrano sostenersi a vicenda, creando una struttura aperta e armoniosa, dove il vuoto e la materia dialogano in equilibrio. Nella parte superiore, la composizione si chiude e si innalza come una chioma o una fiamma, richiamando l’idea dell’albero, della crescita e dell’energia vitale. L’opera racconta l’incontro tra i popoli come forza di unione, dialogo e condivisione. Ogni figura mantiene la propria identità, ma trova sostegno e valore nel legame con le altre. Campana Incontro di Popoli diventa così un simbolo di comunità, pace e speranza, in cui l’unione tra gli esseri umani genera equilibrio e futuro.